找一个方向，可能永远是我们这些舞台设计师的痛苦。
2009年春节晚会的舞美设计方案在很短的时间内成稿，但凝聚在这个设计中的观念和思维却是经过长期的过程形成的。笔者已经连续12年担任央视春节晚会的舞美设计，从富有工业时代气息的机械舞台，到体现信息时代特色的视频美学，每一年，笔者都在努力寻找一个方向，寻找一个准确的定位，呈现一个不一样的春晚舞台，笔者相信，2009年的春晚舞台给了观众一次全新的体验。阿基米德说：假如给我一个支点，我将举起整个地球。我们正是找准了支点――视频美学，掌握了杠杆――柱子的形象，最终举起一个梦幻舞台，一个长达五小时的记忆。

一、舞美设计的主导思想
作为国家电视台一年一度最大的综艺晚会，春节晚会的舞美设计在技术上必须考虑以下四个因素：
（1）春晚的舞台是一个科技的、科学的舞台。虽然每年人们对春晚都喊着“创新”，但笔者个人认为，舞台首先是一个科学合理的设计，是一个充满科技含量的存在，创新不是第一位的，就像我们的年夜饭，永远是我们最喜欢吃的那几样，如果给你一个越南菜，那就不叫过年了。与其说舞台要创新，不如说舞台要演变，笔者在设计中也一直是强调演变，而不是创新。
（2）保证不同节目迁换的准确性、可操作性。我们必须要考虑到，春晚不是独幕剧，也不像歌会那样纯粹，春晚牵扯到二三十个艺术品种，每一个艺术品种的表演时间是3分钟到20分钟，节目间的转换速度太快，我们必须从效果、迁换等各方面都尽量达到准确，使演出顺畅。
（3）要考虑电视直播的特点。春晚不是实验场，要保证直播的安全系数，配合不同角度的机位对画面的要求。
（4）要考虑受众群。任何形式的媒体，对它的受众群都有一个定位，春晚不是只满足现场观众，而是要通过电视转播传入千家万户，春晚的受众群是扛着背包奔到火车站的那些人，是大多数的老百姓，这个晚会是当一家老少三代，甚至更多的亲友聚在一起时，能带给他们热闹的氛围和可谈论的话题的节目，而不是要求进入一个艺术天堂，不是引导老百姓审美趣味的说教。

二、柱子――举起舞台空间的杠杆
我们在创作中，一直在寻找一个杠杆，能撬动整个地球，能撑起一个春晚的舞台，后来这根杠杆化成了中国概念中的柱子，于是舞台上有了8根大柱子，和131根小柱子（见图1）。这些小柱子是今年春晚舞台设计的一大亮点，舞台上方共吊设了三排小柱子，每根柱子高15m，直径0.6m，每个柱子下端都有一个高1.5m的LED，可变换各种颜色。每个柱子可以升降、伸缩，小柱子内部为金属框架结构，以油丝绳连接，外面包裹氨纶布，设计制作原理类似于老式可伸缩的纸灯笼。这三排柱子就像三道幕布，既制造了舞台的立体空间，同时又是投影画面的载体（见图2）。

这些柱子的组合变化，改变了一个传统舞台的固有模式，它使舞台变得随心所欲，我们把这个空间留给了编导，编导可以使这些柱子在不同的节目里呈现出不同的面貌，它可以组成宫殿，可以组成森林，三排柱子还可以错落排开，体现一种远近的层次。它使舞台变成没有界限了，这就是今年春晚舞台的魅力。比如在舞蹈《城市变奏曲》中，开始时这些柱子好像是舞台上的大幕，在灯光和投影的装饰下，这层大幕瞬间变成了故宫的红墙，随着舞蹈的开始，柱子以不同的组合呈现出三道拱门，门内的女子从古代走到了现代。再如歌曲《天之大》中，第一排柱子和第三排柱子组合成类似欧式建筑中的廊柱形象，与侧幕上的8个大柱子结合，撑起一个充满母爱深情的殿堂。
在概念上，柱子的设计非常简单，只是不同的组合方式，激发出创作者的无限想象力。

三、视频影像美学的运用
（1）视频影像元素的创意性运用
除了柱子的形象，今年春晚给人印象最深的就是影像美学和影像观念的体现。
就像服装设计师根据面料来发布每年的新款设计一样，我国LED产品在技术研发上的迅猛发展，也给我们提供了很好的设计空间和创作手段。今年春晚的舞台用了近2000m2的LED设备，其中，8片侧幕使用的LED面积为252m2，8根柱子使用的LED面积为550m2。除了地面、圆柱和四道侧幕使用的LED彩幕，舞台后方使用的是一块14m×9m的LED大屏幕。除了LED，不断组合变化的排柱也成为视频影像的载体，组成大幕的56根柱子，拉开了近40米宽的一块超大幕布，共有8台多媒体数字灯在这块大幕上投射影像，投影和LED播放的视频影像统一控制。三层排柱不断变化，错落有致，通过精准的测算和设计，我们看到了流畅的、充满节奏感的人画结合的表演。视频影像使得上天入地情节得以在瞬间完成，极大地激发了编导们的创意。
（2）影像与表演的融合
央视的春晚舞台从2005年就开始使用LED大屏幕，而在地面、侧幕使用LED彩幕也不是什么新鲜的设计了，但是我们没有找到一个语言，将视频影像与节目表演紧扣起来，以往的LED设备，主要是用来传达相对简单的信息，比如交待背景与环境，而今年的春晚，除了传达信息，我们还把LED作为提升艺术的一个手段，视频影像的内容与节目紧密地联系在一起，融合在一起，于是视频影像就有了生命力。例如舞蹈《城市变奏曲》，视频影像从古代的舒缓渐变过渡到现代瞬息万变，视频中的舞者和舞台上的舞者虚虚实实，真假难辨，到最后的段落，视频影像里将当今世界的光鲜与时尚一层一层地迅速剥开，让观众目不暇接。再如舞蹈《蝶恋花》，全场视频影像将所有的舞者和现场观众都包裹在浪漫唯美的气氛中，那只蝴蝶正是在多媒体数字灯的投射下，完成了美丽的展翅。
（3）强大的设计制作力量
未来的舞台美术领域，视频制作将成为一个重要的力量。作为国家电视台，央视拥有丰富的视频素材和相关制作力量。今年春晚的视频影像表演，的确体现出央视在这方面的强大实力。奥运会开幕式上，鸟巢碗边的视频影像曾让世人欢呼，那是制作团队用两年的时间制作的50分钟的视频影像。而今年的春晚，视频影像制作的总量已经超过了五个小时（还有大量被删掉的影像），只用了两个月的时间。相信随着技术的发展，我们可以更好地控制视频制作的时间。
（4）还可以更神奇
虽然春晚的视频影像给观众带来了巨大的视觉冲击，但目前视频影像的设计与使用还不是笔者最满意的。有很多节目，视频影像的观念还可以再开阔一些，从而创造更神奇的效果。
比如小品《北京欢迎你》，结尾蔡明将照相机放在地上，大家一起合影，“咔嚓”一声之后，背景响起《北京欢迎你》的音乐，此时LED大屏幕里还是老北京的胡同，笔者想象的是，在音乐响起的一刹那，大屏幕上显示出菲尔浦斯在泳池里朝着镜头奋力拼搏的慢动作。因为小品表现的是北京人向世界展示宽广的胸怀，向世界展示北京创造的奥运奇迹，北京人也见证了这个奇迹，所以，当画面出现菲尔浦斯时，小品要表现的内涵已经超越了舞台，向更深远的地方延伸，这样一来，视频影像所传达的观念也就更大了。再比如小品《暖冬》，在笔者的想象中，小品在表现歌颂爱情的时候，冯巩会拿出一枝玫瑰花，然后两人拥抱，玫瑰滑落在地，而此时，全场的视频铺满玫瑰花，那么这一段的情感表现会提升一个层次，现场的浪漫气氛也会得到极度地渲染。
在今春晚的视频影像设计中，细节还不够完美，观念的传达做得还不够。笔者认为，我们所有的视觉语言，我们的观念，都应该在老百姓最熟悉的生活中去寻找、去提取，凭空想象，只追求一个图案样式，是不会达到打动人心的效果的。

结语

春节晚会是一个十分特殊的文化产品，它不像剧目，可以先有剧本，然后讨论、设计。春晚往往在最后一天还在发生变化，它不能按照一般的艺术创作规律来进行，它不能跟任何一个国家行为、艺术行为进行任何的形式的比较，它可能打破了所有的规律，建立了只有其自身才能适用的规律，这是春晚的特殊性，也正是其魅力所在。